Oficinas de colagem do Projeto Artistas do Futuro 2016, com Silvio Alvarez, atendem 500 crianças da Alarme Associação Lar de Menores, de São José do Rio Preto.

O Projeto Artistas do Futuro 2016, criado e executado pelo artista plástico Silvio Alvarez é projeto realizado por intermédio da Lei de Incentivo PROAC – ICMS, Secretaria de Cultura – Governo do Estado de São Paulo, com patrocínio de Lojas Tanger, MarGirius e Movéis Província, gestão cultural da Gaia Brasil  e captação da LS Nogueira. 

Ao todo, o Projeto Artistas do Futuro 2016 atendeu 3.700 crianças da rede pública de ensino em quatro cidades do Estado de São Paulo: São José do Rio Preto, Araçatuba, Porto Ferreira e Guapiaçu.

A primeira etapa do Projeto Artistas do Futuro 2016 ocorreu nos dias 8, 9, 10 e 11 de agosto na Alarme Associação Lar de Menores, em São José do Rio Preto, onde aproximadamente 500 crianças foram atendidas, do 1° ao 9° ano do ensino fundamental I - ensino fundamental II e do 1° ao 3° ano do ensino médio, além de equipe técnica, professores e monitores, nos períodos manhã e tarde. 

O projeto foi acolhido por toda a equipe da instituição, coordenada por Danielle Fernandes Lins de Biasi.Durante quatro dias realizamos 8 oficinas de duas horas e meia de duração, sendo uma na parte da manhã e outra na parte da tarde. 

Foi muito bom constatar que a cada dia de projeto realizado, alunos e equipe da instituição se tornavam cada vez mais participativos e mergulhavam mais e mais nos conceitos do projeto. Como eu permanecia na instituição durante todo o dia e almoçava no local uma identificação muito grande foi sendo criada. No último dia tive grande dificuldade de me despedir, pois a vontade era permanecer lá. Creio que as imagens retratam muito bem o que quero dizer. Realizei o projeto na Alarme Associação Lar de Menores cercado de muito carinho, atenção e empenho para que tudo desse certo. Gratidão!

No dia 11, na parte da noite, no encerramento da etapa, foi a vez da equipe técnica, professores e monitores participarem da oficina de colagem. Neste caso, além da oficina realizei uma breve palestra com minha história de vida e sobre os objetivos do Projeto Artistas do Futuro.

Sempre por intermédio de dinâmicas lúdicas, inicio a oficina debatendo com os alunos sobre o porquê do homem das cavernas já rabiscar paredes, para concluirmos juntos que a arte já nasceu com o ser humano e que faz parte de nossa essência assim como todos os outros instintos básicos. 

Abordo também que a arte nos oferece a sensibilidade para que consigamos enxergar, de fato, as belezas do mundo e da vida. Demonstro que com sensibilidade, adquirida com o fazer artístico já nos primeiros anos da escola, nos tornamos seres humanos melhores, compreendendo melhor o outro. 

Falo também da importância da arte para o desenvolvimento da criatividade, cada vez mais essencial em nossa existência. Disse aos alunos que com a criatividade, adquirida com a prática artística, conseguiremos encontrar soluções para os nossos problemas, da nossa cidade, do nosso país, e do mundo todo. 

Além disso, também por intermédio de dinâmicas lúdicas, mostro que arte nos permite externar nossas emoções, o que nos traz melhor qualidade de vida. 

                               

Depois de falar a respeito da importância da arte em nossas vidas, apresento aos alunos cinco obras de artistas célebres: Mona Lisa - Leonardo da Vinci, O Retrato de Dora Maar – Pablo Picasso, Morro da favela – Tarsila do Amaral, Barco com bandeirinhas e pássaros – Alfredo Volpi e Meninos brincando – Cândido Portinari.  

Conto sobre a vida dos seus autores para na sequência propor que os alunos produzam uma colagem em papel cartão colorido 15 x 15 cm - 240 gramas.  O participante escolhe um dos quadros mencionados, aquele com que mais se identifica, recebe uma reprodução fotográfica da obra escolhida, 15 x 10 cm em papel couchê e busca em revistas usadas imagens com o conceito a ser alcançado em sua releitura.

  

Conheça a ALARME Associação Lar de Menores http://www.alarme.org.br/

Como nasceu o Projeto Artistas do Futuro?

Há alguns anos tomei contato com o trabalho desenvolvido pela professora de artes Simone Santiago, da rede pública de ensino do Rio de Janeiro. Na ocasião a professora desenvolveu com seus alunos a proposta de releituras digitais de obras célebres. Foi o trabalho da professora Simone que me trouxe a inspiração para a criação do projeto Artistas do Futuro.  

Na mesma época, ao realizar uma oficina para professores, uma delas desenvolveu um trabalho na linha da pop art e quis saber mais do se tratava, pois desconhecia o movimento artístico. 

Raciocinei a respeito da realidade brasileira no ensino da arte e, apesar do esforço de muitos professores, concluí que a grande maioria dos alunos chega ao ensino médio e à idade adulta desconhecendo a existência e a importância da Mona Lisa, por exemplo. 

Mais do que erudição a arte referencia a criança a enxergar o mundo com sensibilidade, a raciocinar, a criar, a desbravar horizontes além daqueles referenciados pelos seus pais ou por seu meio social e cultural.  

A partir dessas inspirações criei o Projeto Artistas do Futuro, desenvolvido em escolas públicas brasileiras com apoio espontâneo de empresas ou por intermédio de Leis de Incentivo. Voltado a crianças e jovens, da pré-escola ao ensino médio, o projeto acontece nas próprias salas de aula. Em uma oficina com duração de duas horas, com público médio de 30 alunos, apresento 5 obras célebres e proponho a seguir a produção de releitura em colagem de uma das obras, empregando recortes de revistas e uma reprodução fotográfica do quadro escolhido. 

Muito se questiona a validade de se propor a produção de releituras no ensino da arte. Acredito que o que pode fazer total diferença é a forma e a profundidade com que se apresenta a obra ao aluno previamente. Na apresentação das obras, opto sempre pelo caminho da ludicidade, seja qual for a faixa etária do aluno. A meu ver a arte deve referenciar a criança ou o jovem estando relacionada a algo prazeroso, divertido. Vejo também que, quando não há o estudo da arte com profundidade no currículo regular, a releitura oferece a oportunidade de se tomar contato com a arte de forma mais próxima, rompendo fronteiras, distanciando o aluno do conceito de que arte é para poucos e que deve permanecer inviolável entre as paredes dos museus. 

Nas oficinas do projeto Artistas do Futuro, antes de apresentar as obras e seus autores, procuro transmitir conceitos que contextualizam a arte no dia-a-dia de todo ser humano. Sempre por intermédio de dinâmicas lúdicas, questiono o porquê do homem das cavernas já rabiscar paredes, apresento a arte como um dos meios de sensibilização e do desenvolvimento da criatividade, trato também da arte antes e depois da fotografia, além de outros conceitos que possam aproximar a expressão artística do cotidiano do aluno. Na pré-escola ainda cito os vários tipos de arte que existem. Creio que o mais importante neste processo da releitura é a possibilidade do contato do aluno com o universo criativo de cada artista. Sem falar, é claro, na conscientização ambiental, ao estimular a reciclagem dos materiais por meio da técnica de colagem, reaproveitando revistas usadas.  

Cerca de 12 mil crianças e jovens já participaram das oficinas do projeto Artistas do Futuro e o resultado é sempre maravilhoso. Os alunos se divertem a valer e trazem o seu cotidiano para as composições. Para os professores das salas atendidas abre-se um caminho gigante de pesquisa para as aulas em praticamente todas as disciplinas.

Para prosseguir, o projeto Artistas do Futuro necessita sempre do apoio de empresas ou pessoas interessadas, que podem ocorrer de forma espontânea ou por intermédio de leis de incentivo. Entre em contato e tenha maiores informações. silvioalvarez@uol.com.br 

Secretarias de Educação ou escolas interessadas em receber o projeto podem entrar em contato pelo e-mail silvioalvarez@uol.com.br  informando os locais a serem atendidos, a quantidade de alunos e o período do ano mais apropriado para realização. 

Em 2015, de forma espontânea, quem abraçou o projeto foi a Henkel (colas Pritt e Cascorez), por intermédio do Programa Make an Impact on Tomorrow – MIT, de sua matriz na Alemanha. 

Em 2016, o projeto, por intermédio da lei de incentivo PROAC – ICMS – Governo do Estado de São Paulo – Secretaria de Cultura, os patrocinadores foram Lojas Tanger, Móveis Província e MarGírius.  

Colagem - Matéria da Revista Kalunga destaca o trabalho do Artista plástico Silvio Alvarez

A edição de outubro da Revista Kalunga traz reportagem a respeito da minha história de vida e do meu trabalho de colagem, intitulada “Silvio, Mãos de Tesoura”.

No dia 26 de setembro de 2016, recebi o Diretor de Redação da Revista Kalunga, Manoel Dorneles,  no Hotel Tuilp Inn, em São Paulo. Em um longo bate-papo, que durou mais de 3 horas, narrei toda a minha história de vida, falei do Projeto Artistas do Futuro e da exposição que iria ocorrer no Conjunto Nacional.

A matéria nasceu de um telefonema que dei apresentando o meu trabalho à redação. Fiquei bastante à vontade em entrar em contato, pois sou cliente da Kalunga há alguns anos. Todo o material que utilizo em meus projetos é comprado na Kalunga, em sua loja virtual.

Muito se fala da dificuldade que nós artistas temos de acesso à mídia, mas neste caso fui atendido prontamente e com grande interesse na pauta por parte de seu Diretor de Redação, Manoel Dorneles.

Confira a matéria na edição de outubro da Revista Kalunga – páginas 38 a 41.
http://www.revistakalunga.com.br/

Colagem - Artista plástico Silvio Alvarez é entrevistado por Catia Fonseca no Programa Mulheres da TV Gazeta

No dia 21 de outubro de 2016 concedi entrevista ao Programa Mulheres, da TV Gazeta de São Paulo, comandado com muita simpatia por Catia Fonseca.

O “Mulheres” é o programa feminino de maior longevidade da televisão brasileira. Estreou na grade da TV Gazeta como “Mulheres em Desfile”, em 22 de setembro de 1980. Em março de 2002, Catia Fonseca assumiu o comando do programa. A apresentadora deu um novo estilo à atração, tornando-o mais alegre e descontraído, como permanece hoje.

Participar do Programa Mulheres foi uma experiência incrível. Com seu carisma e descontração, dominando com maestria cada assunto que vai abordar, Catia me deixou muito à vontade durante a entrevista, ao vivo, que ficou no ar mais de 20 minutos. 

Falamos sobre colagem, sobre arte em geral, e sobre as possibilidades da arte para que aproveitemos mais as coisas simples da vida. Falei da minha história, de como a técnica da colagem passou a fazer parte da minha vida, e pude dar detalhes do Projeto Artistas do Futuro, que, por intermédio da Lei de 

Incentivo PROAC, da Secretaria de Educação do Estado de São Paulo, com patrocínio das Lojas Tanger, Móveis Província e MarGírius atendeu, recentemente, 3.700 crianças de escolas públicas nas cidades de São José do Rio Preto, Araçatuba, Porto Ferreira e Guapiaçu.

A entrevista, na realidade, foi um descontraído bate-papo sobre arte e sobre a necessidade humana de expressão, tendo como finalidade central divulgar a exposição Colagens de Silvio Alvarez, que ocorreu no Conjunto Nacional durante o mês de outubro. 

Gratidão Catia Fonseca e toda equipe de produção do Mulheres pela maravilhosa oportunidade de apresentar o meu trabalho de forma tão verdadeira. 

Foi também maravilhoso constatar o alcance do programa. O público fiel ao programa atendeu imediatamente ao convite da apresentadora e visitou a exposição já sabendo de toda a minha história e com o mesmo espírito cordial e emotivo presente durante a entrevista. 

Assista à entrevista na íntegra

Escola Classe 512, da cidade de Samambaia – DF, realiza exposição com releituras das colagens do artista plástico Silvio Alvarez – Feira de Literatura e Arte

A partir da iniciativa da coordenadora Jeane Morais, alunos do Alunos do 1° ao 5° ano do ensino fundamental da Escola Classe 512, na cidade de Samambaia, no Distrito Federal, tomaram contato com o meu trabalho de colagem. 

Os alunos assistiram a vídeos com reportagens a respeito do meu trabalho e vídeos nos quais explico a técnica da colagem, recortar e colar. Assista no You Tube – no canal Recortando o Sete com Silvio Alvarez https://www.youtube.com/channel/UCXdmwqHaQD_3l9msK6cyVHw

Os trabalhos produzidos, envolvendo toda a escola, coordenação, alunos, professores e funcionários, foram apresentados no dia 17 de setembro de 2016 durante a IV FLITA – Feira de Literatura e Arte, que este ano homenageou o escritor Pedro Lusz e o artista plástico Silvio Alvarez. 

Fiquei muito feliz com a homenagem e por poder acompanhar todo o processo criativo dos alunos, mesmo a distância. Na ocasião tive a oportunidade de enviar um vídeo aos alunos agradecendo.

Quero agradecer à toda a equipe da Escola Classe 512, alunos, professores, funcionários e à coordenadora Jeane Morais por me proporcionarem tão grande alegria. Para mim, eventos assim não são fatos corriqueiros, mas a razão da minha existência e embasam a minha vontade de seguir em frente. Podemos mudar o mundo, sim, e a arte fará parte desta mudança. 

Promessa da escultura, Matheus Reis, revelado pelo Projeto Artistas do Futuro, produz peça em tamanho natural apenas com arame.

Em setembro de 2016, Matheus Reis deu mais um importante passo na recém iniciada carreira. A pedido de sua escola, EE Desolina Betti Gregorin, de Irapuã, produziu escultura em arame em tamanho natural e, durante a comemoração cívica semanal expôs outras esculturas e concedeu entrevistas aos alunos e ao Grêmio estudantil. 

O jovem escultor Matheus Reis, foi revelado durante as oficinas de colagem do Projeto Artistas do Futuro na Escola Profa. Desolina Betti Gregorin, na cidade de Irapuã – SP, em 2015. As oficinas na escola aconteceram, à época,  por  iniciativa da professora de artes Paula Ronchi.

Na ocasião das oficinas na escola, Matheus me procurou para contar que desde muito pequeno faz esculturas em arame. Com um pequeno alicate ele vai enrolando diversos tipos de arame até atingir o formato que deseja. 

“Sabe professor, eu fazia estes trabalhos com arame, mas alguém me disse que era perda de tempo, então eu parei de fazer”. Assim me contou Matheus Reis.

Voltei para casa e comecei a pensar o que eu poderia fazer de efetivo para que o potencial artístico do Matheus fosse desenvolvido. Entrei em contato com a Fundação Victor Brecheret, em São Paulo e, para a minha surpresa, alegria e honra, fui atendido pela filha de Victor Brecheret, Sandra Brecheret, autora de diversos livros sobre a obra do consagrado escultor brasileiro.

Profa. Paula Ronchi, Matheus Reis e Euclides Baraldi

Sandra enviou livros de sua autoria para que Matheus tomasse contato com a obra de Victor Brecheret, presenteou o jovem com material de desenho e, além disso, indicou o artista a Euclides Baraldi, da Fundiart, tradicional fundição de metais não ferrosos (alumínio, bronze e latão), especializada em obras de artes, bustos, monumentos de grande porte entre outros.

Euclides Baraldi, que trabalhou e trabalha com grandes nomes da escultura nacional, ofereceu a oportunidade do jovem Matheus Reis fazer um estágio educativo durante uma semana nas instalações da Fundiart, na cidade de Piracicaba, o que ocorreu em janeiro de 2016. 

Graças, sobretudo, a orientação e apoio dos pais, à disposição da professora Paula Ronchi, ao reconhecimento e oficialização da direção da Escola Profa. Desolina Betti Gregorin, ao apoio da Henkel (Cola Pritt) – parceria ADRAT, ao suporte da produtora Rose Meusburger (Gaia Brasil) e apoio da arteterapeuta Maria Estela Monteiro e de outros amigos locais, o jovem Matheus Reis, então com 16 anos de idade, visitou a Fundiart e passou uma semana na cidade de Piracicaba para assimilar novas noções sobre a maravilhosa arte da escultura, de 25 a 29 de janeiro de 2016, acompanhado de sua mãe. 

Na Fundiart, cercado de profissionais da área e convivendo com artistas de outros países, Matheus teve a certeza do que queria, de fato, para a sua vida, ser um escultor.

Matheus Reis segue em frente sempre com muito esforço e dedicação. Agradeço à escola Desolina por acreditar no talento de seu aluno e por incentivá-lo e à Profa. Paula Ronchi pela iniciativa de levar o Projeto à escola.  

Artista Plástico Silvio Alvarez realiza palestra - oficina de colagem no Centro de Referência da Mulher de São Miguel Paulista

No dia 13 de outubro de 2016, a convite e com o apoio da amiga e parceira Rose Meusburger, da Gaia Brasil, realizei palestra – oficina no Centro de Referência da Mulher Onóris Ferreira Dias, de São Miguel  Paulista, na Zona Leste de São Paulo.

Os Centros de Atendimento para Mulheres Vítimas de Violência são unidades da Prefeitura de São Paulo voltadas para a mulher em situação de violência doméstica e familiar. O objetivo é oferecer suporte para as mulheres que sofreram agressões, como também disponibilizar orientações jurídicas para futuras ações legais.

Na parte da manhã a oficina foi voltada às profissionais do CRM que podem continuar desenvolvendo atividades com a técnica de colagem na instituição.

Na parte da tarde realizei oficina palestra para mulheres em atendimento. Apresentei minha história de vida, falei da minha experiência com a arte e de suas possibilidade no externar de emoções. Na sequência cada participante produziu um quadro de colagem em papel cartão falando de seus sonhos e aspirações.

O  CRM Onóris Ferreira Dias está localizado na Rua Pedro Soares de Andrade, 664 – Vila Rosana - São Miguel Paulista.

Escolas de Mococa EMEBs promovem oficinas de colagem com alunos e pais a partir de projeto realizado pelo artista plástico Silvio Alvarez na cidade

De 11 a 20 de abril de 2016 realizei 32 oficinas do projeto Artistas do Futuro em 12 EMEBs (pré-escolas) da rede pública de Mococa – SP. Foram atendidas mil crianças de 4 e 5 anos, em oficinas de colagem de 2 horas de duração com média de 30 participantes. Além das oficinas nas escolas realizei 3 oficinas para professores na Casa de Cultura Rogério Cardoso.

Posteriormente, as crianças das escolas municipais que participaram das minhas oficinas do Projeto Artistas do Futuro puderam visitar a exposição na Casa da Cultura e conhecer de perto o meu trabalho.

Duas das escolas em que o projeto foi realizado, a EMEB Alice Rezende Bernardes e a EMEB Prof. Washington Guedes Carneiro tiveram a iniciativa de empregar a técnica artística assimilada e promover oficinas de colagem envolvendo alunos e pais. 

As crianças necessitam de que seus pais participem de suas vidas. Promover eventos assim é inserir os pais no cotidiano dos alunos, é propiciar que a referência artística vivenciada extrapole os muros da escola. 

Oficina de colagem com os pais na EMEB Alice Rezende Bernardes – Profa. Valdirene e Profa. Josiane Andreassa – Jardim II

Oficina de colagem com os pais na EMEB Washington Guedes Carneiro – Profa. Elaine Sousa Santos – Jardim II

Parabéns às professoras Valdirene e Elaine pela iniciativa de estimularem a presença dos pais na escola e obrigado por darem sequência ao Projeto Artistas do Futuro, além das oficinas que realizei na cidade. Parabéns coordenadoras e diretoras por visionarem e fomentarem as necessidades supridas pelas iniciativas de suas professoras. 

Contato Silvio Alvarez

silvioalvarez@uol.com.br 

www.silvioalvarez.com.br